Historie ponorkové základny

Během druhé světové války bylo francouzské pobřeží poseté obrovskými betonovými bunkry, navrženými tak, aby chránily německé ponorky před leteckými útoky. Jeden takový bunkr, který se nachází v Bordeaux ve Francii, nyní hostí největší světovou galerii digitálního umění, Bassins de Lumières.

Bunkr byl postaven v roce 1941 s využitím nucených prací a byl v provozu do roku 1943. Byl dostatečně velký, aby mohl ubytovat a opravovat 15 ponorek, a přestože byl cílem bombardovacích náletů, utrpěl jen minimální škody díky své robustní konstrukci.

Přeměna na uměleckou galerii

Po válce zůstal bunkr opuštěný, dokud se o jeho jedinečnou betonovou konstrukci nezačali zajímat umělci. Aby se však mohl stát veřejnou atrakcí, bylo třeba provést rozsáhlé bezpečnostní úpravy.

Skupina Culturespaces, která stojí za dalšími úspěšnými projekty v oblasti digitálního umění, investovala přes 15 milionů dolarů do přeměny bunkru na Bassins de Lumières. Galerie disponuje 90 videoprojektory, 80 reproduktory a více než 60 mílemi optických kabelů, což vytváří pohlcující a úchvatný umělecký zážitek.

Úvodní výstavy

Bassins de Lumières otevřely své brány v červnu 2020 dvěma úvodními výstavami:

• Gustav Klimt: Zlato a barva: Tato výstava představuje ikonická díla rakouského malíře Gustava Klimta, známého svou pozlacenou estetikou a smyslnými portréty.
• Paul Klee: Malování hudby: Tato výstava vzdává hold abstraktním výtvorům německého umělce Paula Kleeho, jehož díla se vyznačují živými barvami a hudební inspirací.

Umění zážitků v jedinečném prostředí

Betonové stěny ponorkových doků slouží jako plátna pro promítaná umělecká díla, která se rozprostírají na ploše přes 130 000 čtverečních stop. Návštěvníci mohou prozkoumat obrovský bunkr po lávkách a zažít pohlcující umělecká díla z různých perspektiv.

Čistá velikost a velkolepost prostoru v kombinaci s úžasnými digitálními projekcemi vytvářejí skutečně nezapomenutelný umělecký zážitek.

Pandemie precautions

V reakci na pandemii COVID-19 zavedla společnost Bassins de Lumières bezpečnostní opatření, aby zajistila pohodu návštěvníků. Tato opatření zahrnují:

• Rezervace časových slotů
• Povinné nošení roušek
• Stanice na dezinfekci rukou
• Pokyny k sociálnímu distancování
• Měření tělesné teploty

Nová kapitola pro historické místo

Přeměna nacistické ponorkové základny na Bassins de Lumières je důkazem síly umění přetvářet a znovu dobývat i ty nejméně pravděpodobné prostory. Tato jedinečná galerie nabízí bezkonkurenční umělecký zážitek, který kombinuje historii, architekturu a špičkovou technologii, aby vytvořil skutečně nezapomenutelnou destinaci.

Digitální billboardy představují průkopnickou instalaci veřejného umění

V srdci ikonického losangeleského Sunset Boulevardu zaujme kolemjdoucí nová instalace veřejného umění s působivými kresbami ve virtuální realitě (VR). Tato první výstava tohoto druhu, vytvořená losangeleskou umělkyní Nancy Baker Cahillovou, svědčí o transformativní síle VR v oblasti umění.

Rozostření hranic reality

Abstraktní digitální malby Cahillové procházejí sérií fascinujících kreseb ve virtuální realitě a zvou diváky, aby vystoupili ze svých každodenních rutin a vstoupili do surreálné říše. Průsvitné věže barev a zubatých kovových střepů plují prostorem a vytvářejí nadpozemský zážitek, který zpochybňuje naše vnímání reality.

Nové médium pro veřejné umění

Cahillin experiment s přenesením VR do veřejného prostoru je průlomovým okamžikem v historii umění. Billboardy virtuální reality, umístěné mezi podniky a tyčící se nad chodci, vyvolávají zamyšlení a posunují hranice toho, co považujeme za veřejné umění.

Umělcova vize

Umělkyně Cahill ve svém prohlášení odhaluje svou fascinaci využíváním VR k prozkoumávání vztahu člověka k jeho tělu. Instalace na Sunset Boulevardu, která obsahuje šest jejích animovaných kreseb, odráží její zamyšlení nad tělem jako sporným prostorem síly, nepohodlí a vzdoru.

Technická inovace a umělecký výraz

Cahillinu uměleckou cestu provází její ochota přijímat technické inovace. Protože nenašla nástroje, které by plně vyjádřily její myšlenky, vyvinula si vlastní „štětců“ pro své VR umění. Její předchozí práce, včetně „Fascinomas“ a „Manifest č. 9“, demonstrují její hravé zkoumání negativního prostoru a dvourozměrných forem.

Vliv VR na umění a kulturu

Vzestup VR měl hluboký dopad na různé umělecké disciplíny. Hudebníci využili VR ke zkvalitnění svých vystoupení a propojení se vzdáleným publikem, zatímco muzea prostřednictvím virtuálních prostorů nově pojímají návštěvnický zážitek. I platformy sociálních médií jako Snapchat představují virtuální veřejné umění.

Neomezené plátno pro kreativitu

VR nabízí umělcům neomezený prostor pro kreativní vyjádření, což je vize, která byla dlouho předpovídána ve sci-fi dílech jako „Blade Runner“. Technologie pro vytváření billboardů virtuální reality je nyní dostupná a otevírá tak nové možnosti pro inzerenty, kteří chtějí, aby jejich produkty vynikly. Cahillina instalace veřejného umění však ukazuje obrovský potenciál VR pro umělce, jak provokovat a zaujmout publikum hlubokým způsobem.

Transformace ve veřejném umění

Cahilliny billboardy virtuální reality jsou více než jen poutavá umělecká instalace; představují paradigmatický posun ve způsobu, jakým vnímáme veřejné umění. Rozostřením hranic mezi virtuální realitou a každodenním životem zpochybňují naše předsudky a zvou nás, abychom svět viděli novými a nečekanými způsoby.

Interaktivní a hravá výstava zvyšuje povědomí o ochraně oceánů

Vstupte do „Ocean Cube“, strhující výstavy, která přenese návštěvníky do futuristické vize života pod mořem v roce 2119. Výstava navržená Randym Fernandem má za cíl ponořit návštěvníky do fantastického a bioluminiscenčního zážitku a zároveň upozornit na naléhavé problémy ochrany oceánů.

Pět pohlcujících místností

„Ocean Cube“ se odehrává v pěti odlišných místnostech, z nichž každá nabízí jedinečný smyslový zážitek.

• Korálový tunel: Kanál vyplněný vlákny vede návštěvníky z „znečištěného povrchu“ do hlubokého moře a vytváří tak surreálný přechod.
• Síťový strážce: Tento prostor je lemován rybářskými sítěmi, které chrání návštěvníky před znečištěním i potenciálními mořskými predátory, čímž zdůrazňují dopad lidských činností na mořský život.
• Medúzí stanice: Jako dopravní uzel má stanice Jellyfish medúzy a „vozidla“ velryb, která spojují cestující a ukazují potenciál alternativních způsobů dopravy v podmořském světě.
• Bublinové nákupní centrum: Tato místnost, představovaná jako nákupní zážitek, je vybavena bublinami, které visí na stěnách a stropech a představují značky oblečení, potravin a dalších komerčních položek, čímž zpochybňují konzumerismus, který ohrožuje mořské ekosystémy.
• Recyklobank: Poslední místnost představuje moře plastových lahví s vodou a limonádou a vybízí návštěvníky, aby se postavili environmentálním důsledkům jednorázového odpadu a zanechali za sebou své noční můry související se současným stavem Země.

Spolupráce a inovace

„Ocean Cube“ je výsledkem spolupráce mezi Intashow LLC, SMART Lab na University v Buffalu a Fabrication Workshop. Výstava obsahuje zbytkové předměty z výrobního workshopu, včetně přestavěného bezpečnostního okna, které tvoří součást označení výstavy a ukazuje potenciál udržitelného designu.

Výzva k akci

Přestože „Ocean Cube“ přijímá optimistický tón směrem k budoucnosti hlubokého moře, uznává také drsnou realitu změny klimatu. Studie odhalují rostoucí četnost a závažnost mořských veder a ztrát stanovišť způsobených změnou klimatu, které představují značné hrozby pro mořskou biodiverzitu a zdraví našich oceánů.

Rozmarný útěk s vážným poselstvím

„Ocean Cube“ nabízí rozmarný útěk od starostí pozemského života a zve návštěvníky, aby ocenili krásu a zázrak mořského prostředí. Výstava však slouží také jako včasné připomenutí naléhavé potřeby chránit naše oceány a zmírňovat dopady změny klimatu.

„Výstava má poskytnout interaktivní a hravý zážitek, abychom ocenili estetiku mořského prostředí, a zároveň do ní začlenit nádech aktivismu,“ poznamenává Fernando.

Praktické informace

„Ocean Cube“ je otevřen veřejnosti na adrese 60 Grand Street, New York City, do 18. srpna. Vstupenky jsou k dispozici prostřednictvím Eventbrite. Nenechte si ujít tento pohlcující a podnětný zážitek, který zanechá trvalý dojem na návštěvníky všech věkových kategorií.