Siegfried Sassoon, britský důstojník a uznávaný básník, zanechal po sobě silný odkaz prostřednictvím svých deníků, které živě zachycují hrůzy první světové války. Tyto deníky jsou nyní k dispozici online a nabízejí důvěrný pohled do zážitků těch, kdo bojovali na frontě.

Perspektiva básníka na válku

Sassoonovy básně, známé pro své drsné a neochvějné zobrazení brutality války, mu vynesly uznání jako jednoho z předních válečných básníků své doby. Jeho zkušenosti v zákopech hluboce ovlivnily jeho psaní, jak dokládá báseň “Attack”, v níž líčí zoufalství vojáků a nesmyslnost války:

Opouštějí své zákopy a jdou přes vrchol, Zatímco čas tiká prázdně a spěšně na jejich zápěstích, A naděje, se lstivýma očima a zápasícíma pěstmi, Se zmítá v blátě. Ó Ježíši, přiměj to přestat!

Deníky: Historický poklad

Sassoonovy deníky, které obsahují náčrtky, poznámky a básně, poskytují neocenitelný historický záznam o jeho době v zákopech. Původně považovány za příliš křehké, aby byly široce přístupné, byly nyní digitalizovány Cambridgeskou univerzitní knihovnou a poprvé zpřístupněny veřejnosti.

Deníky nabízejí jedinečnou perspektivu na válku, protože byly psány v zápalu bojů a zachycují Sassoonovy syrové emoce a neupravená pozorování. Od jeho “Soldier’s Declaration”, která odsuzovala nesmyslnost války, až po jeho očitá svědectví o prvním zničujícím dni bitvy na Sommě je Sassoonův archiv pokladem historického významu.

Sassoonův vliv na válečné úsilí

Sassoonovy spisy měly hluboký vliv na veřejné mínění o válce. Jeho poezie a deníky odhalily realitu zákopové války a zpochybnily oslavu války, která byla v té době rozšířená. Jeho otevřenost vedla k jeho propuštění z armády, ale jeho hlas nadále rezonoval u vojáků i civilistů.

Svým neochvějným zobrazením hrůz války pomohl Sassoon změnit průběh válečného úsilí. Jeho spisy přispěly k rostoucí deziluzi z války, což nakonec vedlo k jejímu konci.

Dědictví odvahy a soucitu

Navzdory hrůzám, kterých byl svědkem, vyšel Sassoon z války s hlubokým soucitem ke svým spolubojovníkům. Jeho deníky odhalují jeho obdiv k odvaze a houževnatosti těch, kteří bojovali po jeho boku. Vyjádřil také silnou víru ve význam míru a usmíření.

Sassoonův odkaz přesahuje jeho literární úspěchy. Zůstává symbolem odvahy, soucitu a síly slov odhalit pravdu o válce. Jeho deníky a poezie nadále inspirují a provokují a nabízejí nadčasovou připomínku lidských nákladů konfliktů.

Duben je národní měsíc poezie, čas oslavit sílu a krásu slov. A jaký lepší způsob to udělat než poezií inspirovanou jídlem?

Menu-básně: Kulinářská lahůdka

V New Yorku a dalších městech po celé zemi distribuuje literární časopis o jídle Alimentum “menu-básně” do zúčastněných restaurací. Tyto volné listy básní souvisejících s jídlem jsou navrženy tak, aby vypadaly jako menu, a nabízejí jedinečný a lahodný způsob, jak si vychutnat poezii.

Loňské menu zahrnovalo překlad “Z velkého ubrusu” Pabla Nerudy, báseň Douga Mageeho nazvanou “Pralinka pro polibek” a několik od “vynálezce menu-básní” Esther Cohen, včetně “Posmrtný hummus” a “On chce jen”.

Klasické básně o jídle

Kromě menu-básní existuje mnoho dalších klasických básní, které oslavují jídlo. Jednou z nejslavnějších je “Tohle je jen proto, abych řekl” od Williama Carlose Williamse, která začíná jednoduchými, ale podnětnými řádky:

Snědl jsem švestky, které byly v ledničce

Další klasickou básní o jídle je “Přípitek na haggis” od Roberta Burnse. Tato báseň povyšuje skotské národní jídlo na hrdinský status, hrdý symbol skotské identity. Burns píše:

Krásná tváři, upřímná a veselá, Velký náčelníku klanu jelit! Nad nimi všemi zaujímáš své místo, Dršťky, bachor nebo žaludek: Opravdu si zasloužíš milost Tak dlouho, jak je moje paže

Básně o jídle od současných básníků

I současní básníci píší poezii inspirovanou jídlem. Kim O’Donnel na A Mighty Appetite zveřejnil na svém blogu několik chutných básní o jídle, včetně dvou od zesnulé Jane Kenyon, bývalé básnířky oceněné cenou New Hampshire.

Jídlo a inspirace

Jídlo může být pro básníky mocným zdrojem inspirace. Může vyvolat vzpomínky, emoce a pocit místa. Ať už jde o prosté potěšení z jídla zralého broskve, nebo o složitější emoce provázející rodinné jídlo, jídlo nás může inspirovat k psaní básní, které jsou jak osobní, tak univerzální.

Sdílejte své básně o jídle

Máte oblíbenou báseň o jídle? Nebo vás jídlo někdy přimělo napsat verše? Podělte se o své myšlenky v komentářích níže.

Excentrická ikona se vrací

Bill Murray, milovaný herec a komik, zanechal nesmazatelnou stopu v New Yorku, od účinkování v kultovních filmech až po barmanství v Brooklynu. Dne 12. června se Murray vrátí do města na jedinečnou událost: čtení poezie při chůzi po Brooklynském mostě.

Básníci kráčejí po Brooklynském mostě

Jako součást 22. ročníku Poetry Walk Across the Brooklyn Bridge se Murray připojí ke známým básníkům Billyymu Collinsovi, Sharon Oldsové, Gregorymu Pardlovi a Claudii Rankineové na literární pouti přes historický most. Účastníci budou recitovat básně inspirované pulzující energií a ikonickými památkami New Yorku.

Murrayho trvalá podpora poezie

Murrayho spolupráce s Poets House, organizací pořádající tuto událost, sahá až do 90. let. Poskytl základní finanční prostředky pro knihovnu Poets House a od té doby je jejím neochvějným podporovatelem. “Bill se do této události zamiloval a ukázalo se, že je skvělým zastáncem Poets House,” řekl Lee Briccetti, výkonný ředitel Poets House.

Literární cesta se smyslem

Očekává se, že překročení 1,1 míle dlouhého mostu potrvá přibližně 45 minut a nabídne dostatek času k ponoření se do literárního zážitku. Účastníci jsou vyzýváni, aby si předem přečetli Hart Craneovu báseň “K Brooklynskému mostu”, aby si cestu zpestřili.

Možnost účasti pro všechny

Vstupenky na akci se pohybují od 250 USD za základní vstupné do 10 000 USD za prémiovou vstupenku, která zahrnuje večeři a recepci v Poets House po procházce. Poets House však zdůrazňuje, že veřejnost je vítána k chůzi po boku oficiálních účastníků, a to i bez vstupenky. Dary jsou vítány na podporu literárních programů a akcí organizace.

Literární obohacení pro děti

Výnos z akce bude přímo použit na programy Poets House, včetně více než 100 literárních iniciativ pro děti každý rok. Tyto programy podporují lásku k literatuře a tvořivosti v mladých myslích.

Objevování literární krajiny New Yorku

Brooklynský most je již dlouho zdrojem inspirace pro spisovatele a umělce. Jeho ikonická silueta a historický význam z něj činí ideální kulisu pro literární událost. Další články z Travel + Leisure poskytují další pohledy na literární dědictví New Yorku, včetně skrytých vinných sklepů pod mostem a nostalgických záblesků Times Square a písčitých pláží v 50. letech.

Kulinářský zážitek po literární cestě

Po dokončení poetické procházky se mohou účastníci oddávat kulinářským lahůdkám v nedalekých restauracích. Travel + Leisure doporučuje různé možnosti stravování, které doplní literární zážitek.

Podpora umění a inspirace mladých myslí

Poetická procházka po Brooklynském mostě s Billem Murrayem nabízí jedinečnou příležitost zažít transformační sílu poezie a zároveň podpořit dobrou věc. Prostřednictvím účasti nebo darování přispívají jednotlivci k zachování literárních tradic a kultivaci budoucích generací spisovatelů a čtenářů.

Trvalá fascinace Sylvií Plathovou

Sylvia Plathová, uznávaná básnířka 20. století, nepřestává uchvacovat čtenáře svými syrovými a zpovědními texty. Její tragická sebevražda ve věku 30 let jen umocnila její tajemnost.

Setkání dvou básníků

V roce 1956 se Sylvia Plathová na univerzitním večírku seznámila s básníkem Tedem Hughesem. Jejich setkání bylo intenzivní a vášnivé a rychle se do sebe zamilovali. Jejich manželství však mělo být poznamenáno jak genialitou, tak bouřemi.

Tvůrčí partnerství

Společně se Plath a Hughes stali dvěma z nejvlivnějších básníků své doby. Průlomová sbírka Plath “Ariel” a Hughesova díla inspirovaná přírodou, jako například “The Hawk in the Rain”, ukázala jejich jedinečné hlasy a perspektivy.

Skleněný zvon: Okno do duševní nemoci

Plathův částečně autobiografický román “Skleněný zvon” nabízí dojemné zkoumání duševní nemoci a zápasů mladých žen v 50. letech 20. století. Syrová upřímnost románu a neochvějné zobrazení deprese hluboce rezonovaly s čtenáři.

Manželství v krizi

Jak Plathina sláva rostla, začaly se v jejím manželství s Hughesem objevovat trhliny. Jeho údajné nevěry a její vlastní boje s duševním zdravím nakonec vedly k jejich rozchodu v roce 1962.

Tragický konec

V únoru 1963 si Sylvia Plathová vzala život. Její sebevražda otřásla literárním světem a vyvolala nové zkoumání jejího díla optikou feminismu a povědomí o duševním zdraví.

Ted Hughes: Důsledky

Po Plathině smrti se Hughes stal předmětem intenzivního zkoumání a obviňování. Někteří ho obviňovali, že přispěl k její duševní úzkosti, zatímco jiní ho hájili jako oddaného manžela, který nedokázal zabránit její sebevraždě.

Kontroverze kolem Sylviiných deníků

Po Plathině smrti Hughes zničil části jejího posledního deníku, což vyvolalo kontroverze a spekulace. Někteří tvrdili, že se snažil chránit svou vlastní pověst, zatímco jiní věřili, že prostě respektoval její soukromí.

Trvalý odkaz Sylvie Plathové

Navzdory svému tragickému konci mělo dílo Sylvie Plathové hluboký vliv na literaturu a populární kulturu. Její zkoumání témat jako láska, ztráta a ženská zkušenost stále rezonuje s čtenáři všech věkových kategorií.

Vliv tvorby Sylvie Plathové

Plathino psaní inspirovalo nespočet spisovatelů, hudebníků a umělců. Její osobní styl a nebojácné zkoumání těžkých emocí ovlivnilo feministickou literaturu a nadále zpochybňuje společenské normy.

Trvalý půvab Sylvie Plathové a Teda Hughese

Příběh Sylvie Plathové a Teda Hughese zůstává komplexním a fascinujícím vyprávěním o lásce, tragédii a uměleckých úspěších. Jejich životy a díla jsou stále studována, analyzována a oslavována, což zajišťuje jejich trvalé dědictví v dějinách literatury.

Objev

Při pozoruhodném literárním nálezu byla znovu objevena zapomenutá báseň slavného spisovatele krimi Raymonda Chandlera. Báseň s názvem “Rekviem”, skrytá v krabici od bot v Bodleian Library na Oxfordské univerzitě, nabízí pohled do jemnější a zranitelnější stránky oslavovaného autora.

Obsah básně

“Rekviem” je 27řádková báseň, která pochází přibližně z roku 1955. Začíná dojemným popisem následků smrti a zachycuje krásu a klid tváře v klidu. Báseň pokračuje zkoumáním ozvěn ztraceného milovaného člověka, od stop, které zůstaly v každodenních předmětech, až po útěchu nalezenou v drahých dopisech.

Chanderova inspirace

Vědci se domnívají, že Chandler napsal “Rekviem” krátce po smrti své manželky Cissy v roce 1954. Témata básně o ztrátě, žalu a trvalé síle lásky jsou hluboce osobní a odrážejí Chanderovy vlastní zkušenosti.

Autorovy cesty

Raymond Chandler je známý především svými drsnými detektivními romány, jako jsou “Velký spánek” a “Dlouhé loučení”. “Rekviem” však odhaluje jinou stránku spisovatele a ukazuje jeho citlivost a emocionální hloubku. Předpokládá se, že je to jediná báseň, o kterou se Chandler pokusil jako dospělý.

Význam básně

“Rekviem” není pouze hodnotným doplňkem Chanderova literárního dědictví, ale také dojemnou připomínkou univerzálnosti ztráty a trvalé moci lásky. Hovoří k lidské zkušenosti se zármutkem a nabízí jak útěchu, tak pocit sounáležitosti.

Cesta k opětovnému objevení

Báseň znovu objevil Andrew Gulli, šéfredaktor časopisu The Strand, který “Rekviem” zveřejnil ve svém čísle k 25. výročí. Gulli popisuje báseň jako “pokladnici”, která odhaluje jemnější a citlivější stránku slavného autora detektivek.

Chanderovo trvalé dědictví

Navzdory své slávě jako autora detektivek Chandlerovi práce často zkoumaly témata ztráty a lásky. “Rekviem” je silným důkazem hloubky a rozsahu jeho literárního talentu. Stojí jako připomínka trvalé síly jeho slov a univerzálnosti lidské zkušenosti.

Cesta páru

Chandler se se svou manželkou Cissy Pascalovou seznámil před první světovou válkou. Přes jejich věkový rozdíl téměř 20 let sdíleli hlubokou a trvalou lásku. Chandler zůstal své manželce oddaný po celou dobu její nemoci a její popel si nechal u sebe po zbytek svého života.

Důstojné místo posledního odpočinku

V roce 2011 byli Chandler a Pascal pohřbeni společně na hřbitově Mount Hope v San Diegu. Jejich poslední místo odpočinku slouží jako dojemná připomínka jejich trvalé lásky a trvalého dopadu Chanderova literárního dědictví.

Další literární objevy

“Rekviem” není jediné vzácné dílo od Chandlera, které bylo v posledních letech objeveno. V roce 2017 byl v Bodleian Library nalezen Chandlerův příběh kritizující americký zdravotnický systém. V roce 2020 byla také odhalena parodie na firemní kulturu. Tyto objevy nadále vrhají světlo na všestrannou a plodný charakter Chanderova psaní.

Vzkaz Pascal

Gulli naznačuje, že “Rekviem” mohlo být Chanderovým způsobem, jak poslat zprávu své milované manželce. Témata básně o lásce, ztrátě a trvalé síle paměti hluboce rezonují s vlastní cestou páru.

Milostné dopisy a aukce

Na nedávné aukci se osobní věci slavné americké básnířky Sylvie Plathové prodaly za více než 1 milion dolarů. Mezi předměty byly milostné dopisy jejímu manželovi Tedu Hughesovi, stejně jako kartičky s recepty a tarotová sada. Aukce vrhla světlo na Plathové složitý vztah k domácnosti a jejímu tvůrčímu procesu.

Domácí život a vaření

Plathové kartičky s recepty a váleček odrážejí její lásku k vaření. Její deníky odhalují, že často doma hostila hosty a experimentovala s různými recepty, včetně klasických jídel, jako je kuřecí fricassee a třešňový koláč. Plathové vztah k domácímu životu byl však rozporuplný. Snažila se vyvážit své tvůrčí aspirace s očekáváními tradiční ženy v domácnosti.

Tarot a psaní

Plathové tarotová sada, pravděpodobně dar od Hughese, naznačuje její zájem o okultismus a jeho vliv na její psaní. Někteří vědci se domnívají, že použila tarotové karty k uspořádání svého částečně autobiografického románu „Skleněný zvon“ a své posmrtně vydané sbírky básní „Ariel“. Název její básně „Oběšenec“ odkazuje na konkrétní tarotovou kartu.

Láska a vášeň

Milostné dopisy Tedu Hughesovi odhalují intenzivní vášeň a lásku mezi dvojicí v prvních letech jejich manželství. V jednom dopise Plathová píše: „Mé tělo je chladnější než vlhká drnina… Víš, že máš ta nejkrásnější ústa a tvé oči se krčí a jsi celý teplý a hladký a elegantně osvalený a s dlouhými kroky a můj bože, šílím, když si dovolím na tebe myslet.“

Duševní zdraví a tragédie

Plathové boje s duševním zdravím jsou patrné v jejích denících. V záznamu z roku 1957 sama sebe varuje: „Utečeš do domácnosti a udusíš se tím, že skočíš hlavou napřed do mísy s těstem na sušenky.“ Plathové tragická sebevražda ve věku 30 let vrhla dlouhý stín na její život a dílo, ale vědci a fanoušci se snaží ukázat ji v plnějším světle.

Znovuobjevení Plathové

V posledních letech vzrostl zájem o Plathové život a dílo. Výstava „One Life: Sylvia Plath“ v Národní portrétní galerii Smithsonian Institution představila její všestrannost jako básnířky, umělkyně a ženy. Spisovatelka Rebecca Brillová používá Twitter k tomu, aby zdůraznila Plathové kuchyni jako prostor radosti a naplnění a zpochybnila tak představu o její sebevraždě.

Odkaz a vliv

Osobní věci Sylvie Plathové nabízejí pohled do jejího složitého a mnohostranného života. Odhalují její lásku k vaření, její zájem o okultismus, její vášnivý vztah s Tedem Hughesem a její boje s duševním zdravím. Její dílo i nadále rezonuje s dnešními čtenáři, inspiruje je a vybízí je, aby se vyrovnali se svými vlastními zkušenostmi s láskou, ztrátou a lidskou přirozeností.

Americké rozhovory

Jako básnířka laureátka Spojených států se Tracy K. Smith vydala na literární cestu po celé Americe, příznačně nazvanou „American Conversations“. Jejím cílem bylo přinést transformační sílu poezie komunitám, které literární svět často přehlíží. Smithová, básnířka oceněná Pulitzerovou cenou, přirovnala sama sebe k Johnnymu Appleseedovi, který rozséval semínka veršů v komunitách nezvyklých na návštěvy osobností z Ivy League.

Aljašská divočina

Smithové turné začalo v dechberoucí aljašské divočině. Rozlehlé krajiny a hojná divoká zvěř na ni zanechaly nesmazatelnou stopu. Obdivovala nezkrotnou krásu státu a uvědomovala si jeho ostrý kontrast k jejímu životu na univerzitním kampusu v Princetonu.

Humanizující síla poezie

Jádro Smithové mise spočívalo ve víře, že poezie může humanizovat a spojovat lidi. Věřila, že v době bujícího rozdělení na sociálních médiích nabízí poezie útočiště pro opravdovou komunikaci a porozumění. Povzbuzovala své publikum, aby se podělilo o své interpretace a zkušenosti, a vytvořila tak prostor pro empatii a introspekci.

Neobvyklé andělé

Během čtení v kulturním centru domorodých obyvatel sdílela Smithová svou báseň „Wade in the Water“. Báseň představovala neobvyklé anděly, prošedivělé a oděné do kůže, kteří se objevili ve snu a nabízeli útěchu a vedení. Tato báseň byla příkladem Smithové jedinečné schopnosti mísit empirické a nadpřirozené a zkoumat tajemství víry a smrtelnosti.

Naslouchání a učení

Smithová přistupovala ke svému publiku s pokorou a ochotou se učit. Upřednostňovala naslouchání jejich perspektivám a dávala jim prostor prozkoumat jejich vlastní interpretace. Aktivním zapojováním svého publika Smithová podporovala pocit sounáležitosti a vzájemného porozumění.

Dosah na odlehlé komunity

Smithové závazek k inkluzivitě se rozšířil na odlehlé komunity, jako je Napaskiak na Aljašce. Přes výzvy spojené s dostupností se vydala do základní a střední školy K-12 a darovala výtisky své antologie „American Journal: Fifty Poems for Our Time“. Pevně věřila, že poezie není exkluzivním luxusem, ale životně důležitým zdrojem pro všechny.

Lámání bariér

Smithová, která vyrostla na předměstí severní Kalifornie, toužila osvobodit se od společenských očekávání. Jako školačka objevila transformační sílu přírody a potenciál magie v každodenním životě. Její vášeň pro poezii živila její touhu vyzvat konvenční představy a spojit se s lidmi ze všech společenských vrstev.

Výzvy a zamyšlení

Smithové cesta nebyla bez výzev. Po setkání s mývalem na silnici zpochybnila svou odolnost a hranice svého dobrodružství. Nakonec však našla útěchu v uvědomění, že venkovská Amerika nebyla monolitickým subjektem, ale mozaikou nesčetných jednotlivců a zkušeností.

Sdílení její cesty

Smithové turné „American Conversations“ vyvrcholilo událostí festivalu Smithsonian Ingenuity, kde diskutovala o vlivu historie a rasy na její uznávanou sbírku poezie „Wade in the Water“. Prostřednictvím této události a své probíhající práce Smithová nadále sdílí své jedinečné perspektivy a inspiruje ostatní, aby přijali sílu poezie.