Kunstneren Erik Hagen inviterer os til at t\u00e6nke over den moderne menneskelige livsarv gennem sin udstilling “Fossiler of the Anthropocene”. Hans malerier skildrer hverdagsobjekter – mobiltelefoner, m\u00f8nter, k\u00f8lerfigurer – som de kunne fremst\u00e5 bevaret i klippeformationer millioner af \u00e5r ude i fremtiden.<\/p>\n\n
Hagens “fossiler” symboliserer resterne af vores kultur og den p\u00e5virkning, vi har p\u00e5 planeten. M\u00f8nter repr\u00e6senterer handel, mens telefoner symboliserer kommunikation og innovation. Menneskelige relationer indfanges gennem vielsesringe, og leget\u00f8jssoldater fremkalder konflikt. Kunstnerens gentagne henvisninger til biler fremh\u00e6ver vores afh\u00e6ngighed af dem og deres bidrag til klimaforandringer. Plastik, der er til stede i mange af malerierne, tjener som en barsk p\u00e5mindelse om forurening.<\/p>\n\n
Hagens v\u00e6rker skildrer ikke blot vor tids objekter, men \u00f8ger ogs\u00e5 bevidstheden om milj\u00f8konsekvenserne af vores handlinger. Tilstedev\u00e6relsen af mikroplastperler i de store s\u00f8er og plastikaffald i havene er en voksende bekymring for forskere. Hagen inkorporerer forvitret havplastik i sine malerier, idet han fremviser den rejse, disse fragmenter har foretaget gennem vores vandveje.<\/p>\n\n
Hagens inspiration til “Fossiler of the Anthropocene” stammer fra hans barndomsopdagelse af et fossil. Dette m\u00f8de v\u00e6kkede ham for den geologiske tids dybde og sammenkoblingen af liv p\u00e5 tv\u00e6rs af generationer. Gennem sin kunst s\u00f8ger Hagen at kommunikere denne dybe f\u00f8lelse af tid og sted.<\/p>\n\n
P\u00e5 trods af at han anerkender de udfordringer, vores planet st\u00e5r over for, forbliver Hagen optimistisk omkring fremtiden. Han tror p\u00e5, at mennesker kan anvende videnskab og teknologi til at skabe en mere b\u00e6redygtig arv for kommende generationer. Hans malerier tjener som en p\u00e5mindelse om, at vores valg i dag vil forme det fossile arkiv i fremtiden.<\/p>\n\n
Hagens “fossiler” tilbyder et unikt perspektiv p\u00e5 Antropocen, den nuv\u00e6rende geologiske epoke, der er kendetegnet ved en betydelig menneskelig p\u00e5virkning af milj\u00f8et. Ved at forestille sig resterne af vores civilisation som fossiler inviterer han os til at overveje de langsigtede konsekvenser af vores handlinger og til at str\u00e6be efter en positiv arv i kr\u00f8niken om Jordens historie.<\/p>\n\n
“Fossiler of the Anthropocene” er udstillet p\u00e5 AAAS Art Gallery i Washington, D.C. indtil den 19. november 2014. Udstillingen fremviser 32 malerier, der udforsker krydsfeltet mellem kunst, videnskab og den menneskelige erfaring. Hagens tankev\u00e6kkende v\u00e6rker giver en rettidig p\u00e5mindelse om sammenkoblingen mellem vores handlinger og den dybe indvirkning, vi har p\u00e5 den planet, vi kalder hjem.<\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"
Kunst m\u00f8der videnskab: Hvad vil vi efterlade i det fossile arkiv? Kunstneren Erik Hagen inviterer os til at t\u00e6nke over den moderne menneskelige livsarv gennem sin udstilling “Fossiler of the…<\/p>\n","protected":false},"author":2,"featured_media":23893,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[1576],"tags":[3774,3775,3777,3779,207,3780,3776,3778,3781,137,3782],"class_list":["post-1736","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-environmental-art","tag-anthropocene","tag-artscience","tag-erikhagen","tag-fossilrecord","tag-geology","tag-humanimpact","tag-climatechange","tag-environmentalart","tag-modernlife","tag-paleontology","tag-scienceart"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1736","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/users\/2"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=1736"}],"version-history":[{"count":1,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1736\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":1737,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/1736\/revisions\/1737"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/media\/23893"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=1736"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=1736"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.lifescienceart.com\/da\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=1736"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}