Рідкісний погляд гітариста Blondie на легендарну епоху

Кріс Штейн, провідний гітарист культового гурту Blondie, оприлюднив цілу скарбницю своїх фотографій із музичної сцени Нью-Йорка 1970-х і початку 1980-х років. Ці знімки, зроблені самим Штайном, пропонують унікальний і близький погляд на зародження панк- і new wave-сцени, що визначила цю епоху.

Народження Blondie

Шлях Штайна як фотографа розпочався наприкінці 1960-х років, коли він навчався в художній школі в Нью-Йорку. Приваблений жвавою музичною сценою центру міста, він познайомився зі своєю музичною спорідненою душею Деббі Гаррі в короткочасному глем-панковому гурті The Stilettos. Після розпаду цієї групи Штейн і Гаррі заснували в 1974 році Blondie, де Гаррі стала харизматичною фронтвумен гурту.

Упіймання моменту

У міру зростання популярності Blondie Штейн використовував свою фотографію для документування музичних піонерів свого часу. Завдяки особливому доступу до своїх колег-музикантів він робив портрети таких знакових постатей, як Джоуї Рамон, Іггі Поп, Джоан Джетт і, звісно, Деббі Гаррі. Багато з цих людей були не лише колегами, а й близькими друзями Штайна.

“У тому занепаді, в якому ми всі опинилися, було щось привабливе”, – сказав Штейн в інтерв’ю для Los Angeles Times. “Озираєшся на гниття і занепад із своєрідною заздрістю”.

Кухонна фотолабораторія і десятиліття спогадів

Штейн проявляв свої фотографії в імпровізованій фотолабораторії на кухні, яку він ділив із Гаррі в Нью-Йорку. Ці знімки, зараз опубліковані в його книжці “Chris Stein/Negative: Me, Blondie and the Advent of Punk”, дають яскравий і особистий звіт про ту епоху.

Візуальна спадщина музичної революції

Фотографії Штайна не просто зображують музикантів і гурти того часу, а й передають атмосферу й енергію музичної сцени Нью-Йорка. Вони дають змогу зазирнути в творчий процес, товаришування і сиру енергію, що рухала панк- і new wave-течіями.

Вплив фотографії на музику

Штейн вважає, що його захоплення фотографією вплинуло на його стиль написання пісень і навпаки. “Існує подібна залежність між слухачами й фотографом/музикантом, – каже він. – Спочатку люди бачили світлини Деббі, перш ніж почули музику”.

Багатогранний митець

Незважаючи на успіх на ниві рок-зірки, Штейн ніколи не залишав своєї пристрасті до фотографії. Його надихають такі фотографи, як Даян Арбус і Віїджі, яким вдавалося нав’язувати свої особисті погляди своїм моделям і глядачам.

Плейлист для безлюдного острова

Якби Штейн опинився на безлюдному острові, маючи лише справний програвач, він обрав би три альбоми, що втілюють багатошарові й атмосферні звукові ландшафти, які він любить: Moondog, Metal Machine Music і найкращі хіти Ріхарда Вагнера.

Вікно в минулу епоху

Фотографії Кріса Штайна – це не просто історичні документи, а й твори мистецтва, що вловили дух і суть епохи трансформації в музиці. Вони дають змогу зазирнути в музичну сцену Нью-Йорка 1970-х і початку 1980-х років, демонструючи творчість, енергію і тривалу спадщину панку і new wave.