Die wahre Geschichte der Bar-Band-Musiker
Die verborgene Welt der Musiker
Die überwiegende Mehrheit der Musiker in Amerika sind nicht die wohlhabenden und berühmten Stars, die wir auf der Bühne sehen. Es sind diejenigen, die in lokalen Bars, Gemeindezentren und Tanzsälen spielen. Ihre Geschichten werden oft nicht erzählt, aber sie bieten einen faszinierenden Einblick in das wahre Wesen der Musik.
Der Balanceakt
Für diese Musiker ist der Kampf, ihre künstlerischen Ambitionen mit der Notwendigkeit, den Lebensunterhalt zu bestreiten, in Einklang zu bringen, eine ständige Herausforderung. Der Gitarrist, der in einer lokalen Kneipe 50 Dollar pro Nacht verdient, hat möglicherweise eine tiefere Verbindung zur Musik als der Sänger, der in einer NBA-Arena 100.000 Dollar pro Nacht einstreicht. Ihr Bestreben, in ihrer Musik einen Sinn zu finden und gleichzeitig über die Runden zu kommen, ist ein Spiegelbild unserer eigenen Kämpfe im Leben.
Ricki and the Flash: Eine verpasste Gelegenheit
Der neue Film „Ricki and the Flash“ mit Meryl Streep versucht, das Leben eines Bar-Band-Musikers zu erkunden. Allerdings gelingt es ihm nicht, die wahre Essenz dieser Erfahrung einzufangen. Während Streep eine überzeugende Leistung als Bar-Band-Sängerin abliefert, fehlt dem Film die Authentizität und Tiefe, die ihn zu einer wirklich fesselnden Darstellung dieser einzigartigen Subkultur gemacht hätten.
Andere bemerkenswerte Filme
Trotz der Mängel von „Ricki and the Flash“ gab es eine Reihe anderer Filme, die sich mit größerem Erfolg in die Welt der Bar-Band-Musiker gewagt haben.
- Light of Day (1987): Dieser Film zeigt eine Bar-Band aus Cleveland unter der Leitung einer alleinerziehenden Mutter und ihres unzuverlässigen Bruders, die beide ungelöste Familienprobleme haben.
- The Commitments (1991): Basierend auf einem Roman von Roddy Doyle, folgt dieser Film einer Gruppe junger Dubliner, die eine Blaskapelle gründen, um die Musik ihrer amerikanischen R&B-Helden zu spielen.
- Inside Llewyn Davis (2013): Der Film der Coen-Brüder wirft einen Blick auf die Desillusionierung und die Kämpfe eines Folk-Sängers der frühen 1960er Jahre, der unter dem Schatten von Bob Dylan begraben liegt.
- Crazy Heart (2009): Jeff Bridges spielt einen ehemaligen Country-Musikstar, der so tief gefallen ist, dass er in kleinen Clubs mit ungeprobten Bar-Bands auftritt.
- The Fabulous Baker Boys (1989): Bridges und sein Bruder Beau Bridges spielen zwei Pop-Jazz-Pianisten, die als Duo in Lounges in Seattle auftreten. Der Film erforscht die Spannung zwischen künstlerischen und überlebenswichtigen Zielen, mit denen alle Musiker konfrontiert sind.
- Mo’ Better Blues (1990): Spike Lees Film erzählt die Geschichte eines Jazz-Trompeters aus Brooklyn, dessen Talent von zwielichtigen Geschäftsleuten vereitelt wird.
- Treme (2010-2013): Diese HBO-Serie verfolgt das Schicksal mehrerer Musiker aus Louisiana, die versuchen, von Gig zu Gig zu überleben. Der Schöpfer der Serie betont, dass eine Musikkarriere auch ein Job ist und dass Musiker mit denselben Herausforderungen konfrontiert sind wie alle anderen, die versuchen, ihren Lebensunterhalt zu verdienen.
Die Bedeutung des Kontexts
Eines der Dinge, die „Ricki and the Flash“ nicht zu erforschen vermag, ist die Bedeutung des Kontexts für die Gestaltung der Musik. Die Musik, die Bar-Band-Musiker spielen, wird oft von ihrer Umgebung und den Menschen, mit denen sie interagieren, beeinflusst. Die Darstellung von Ricki und ihrer Band im Film als eine Gruppe von Außenseitern, die hauptsächlich Cover-Titel spielen, ist eine oberflächliche Darstellung der reichen und vielfältigen Welt der Bar-Band-Musik.
Das wahre Geheimnis der Musik
Das wahre Geheimnis der Musik ist nicht, warum die Reichen und Berühmten ihre Zeit ihr widmen, sondern warum die Armen und Unbekannten es tun. Für diese Musiker ist Musik nicht nur eine Karriere oder ein Hobby. Es ist eine Lebensader, ein Weg, sich mit anderen zu verbinden, und eine Quelle von Sinn und Ziel in ihrem Leben.
